«Чума на оба ваши дома» уходит со сцены

Премьера спектакля состоялась 11 декабря 2008 года. 16 апреля 2016-го трагикомедия будет представлена в 50-й раз.

Российский драматург Григорий Горин за свою жизнь написал множество замечательных пьес (стоит только вспомнить легендарные спектакли Марка Захарова «Тиль», «Поминальная молитва», «Королевские игры» и др.) и киносценариев («О бедном гусаре замолвите слово», «Тот самый Мюнхгаузен», «Формула любви» и др.).

Названием пьесы, поставленной в театре «Глобус», послужила известная строка из трагедии Уильяма Шекспира «Ромео и Джульетта». «Чума на оба ваши дома!» — умирая, произносит Меркуцио, друг Ромео Монтекки, который вступился за его честь и погиб от руки Тибальта, члена семьи Капулетти.

Горин в свое время писал: «Это была моя давняя задумка — рассказать о том, что происходило в городе Вероне после трагической гибели Ромео и Джульетты. Ведь все сконцентрировали свое внимание на подростках, а вокруг них жили взрослые люди, которые про любовь знают гораздо больше. И мне, как взрослому человеку, было что сказать по этому предмету. Тема любви — первый стимул, заставивший меня размышлять о продолжении трагедии Шекспира».

Постановщик спектакля Владимир Гурфинкель (сегодня являющийся главным режиссером Пермского академического Театра-Театра) в своем творчестве неоднократно обращался к произведениям Григория Горина. Режиссера привлекают в них редкое сочетание романтизма и иронии: «Сила Горина в том, чтобы бы он ни утверждал открыто, в следующую минуту он начинает над этим ерничать и иронизировать. Он зовет к вершинам, как всякий истовый человек, и в то же время понимает, что звать может только бог».

Безусловно, Гурфинкель в спектакле говорит прежде всего о любви: «Шекспир отразил ситуацию типическую: приходит весна и звоном капели и стуком каблучков заставляет нас по-другому жить. А Горин исследовал совсем другую историю. В „Ромео и Джульетте” нет иронии сегодняшнего времени. Там любовь предстает естественным этапом физиологического развития детей. А у людей изощренных, пропитанных иронией и цинизмом, это происходит по-другому. Для них любовь — это то, что они не могут преодолеть, без чего хотят жить, но не могут».

Внешне главные герои «Чумы…» весьма далеки от своих предшественников Ромео и Джульетты. Антонио — молодой человек с физическими изъянами и авантюрным характером. Розалина — молодая незамужняя особа в «интересном положении». Как и в день премьеры, в апрельских спектаклях в этих образах на сцену выйдут Артур Симонян и Ирина Камынина.

Артист говорит: «Этот очень ироничный по атмосфере спектакль — не ремейк „Ромео и Джульетты”. Это — отдельная живая, сочная история о том, что мужчина влюбился и впервые берет на себя ответственность в свои сорок лет». Его партнерша уверена, что «спектакль будет интересен всем, кто любит жизнь, кто уже узнал, что такое отношения между мужчиной и женщиной, или еще не забыл».

Об актерском тандеме писал журнал «De Luxe»: «Они и вправду великолепны, и вообще сам спектакль так хорош, что его хочется сравнить с бокалом прекрасного вина, которое горячит кровь и веселит душу. Спектакль получился умный, динамичный, нарядный и живой».

«Глобусовскую» «Чуму на оба ваши дома» рецензировали сразу несколько столичных изданий. Журнал «Страстной бульвар, 10»: «Спектакль многолюдный, танцевально-музыкальный, громкий, зрелищный… Художник Ирэна Ярутис придумала грандиозный передвижной конструктор: фрагменты зданий с арками и дверями, уходящие ввысь, в темноту…

Отдельно о костюмах. Цвета меди или бронзы — у всех Капулетти, серебристо-стальные – у Монтекки и сияющие, светлого золота — у Герцога и свиты. Они бросают на сцену отблески славы и власти, украшают и защищают… Язык тела стал полноправным языком спектакля (хореограф Татьяна Безменова). Резко выброшенная вперед рука с напряженной ладонью — вот вам и кинжал или шпага. Замершая в профиль к залу героиня, руки опущены крест-накрест — вот вам воплощение кротости…»

Журнал «Театрал»: «Спектакль производит сильнейшее визуальное впечатление благодаря шахматной четкости массовых сцен, роскоши костюмов, скорости перемещений массовки, сдержанному благородству хореографии. Это бескомпромиссный ночной разговор о любви и смерти, с наполнением пульса кровью шекспировских страстей… Спектакль дает возможность любоваться великолепной труппой, где есть настоящие звезды, но и вся она целиком производит впечатление живого блистательного актерского коллектива. Спектакль заслуженно стал самым кассовым спектаклем из идущих на большой сцене».

Григорий Горин писал о своей пьесе: «Чем дальше отодвигалось время от даты смерти Ромео и Джульетты, тем более человечество узнавало про нравы маленького городка Вероны. Узкие улицы Вероны полны звуков. Это музыка, навеянная темой любви и ненависти Монтекки и Капулетти. Слушая эту музыку, я вдруг ясно увидел, что произошло с этими семьями на следующий день после гибели влюбленных…»