СегодняЗавтраНа выходных
Выбрать дату
ДОБАВИТЬ СОБЫТИЕ

Афиша на выходные,
28-29 апреля

TheatreHD: Пламя Парижа

Либретто Александра Белинского и Алексея Ратманского на основе и с использованием оригинального либретто Николая Волкова и Владимира Дмитриева. Хореография — Алексея Ратманского с использованием оригинальной хореографии Василия Вайнонена Дирижер-постановщик — Павел Сорокин Художники-постановщики — Илья Уткин, Евгений Монахов Художник по костюмам — Елена Марковская Художник по свету — Дамир Исмагилов Ассистент хореографа-постановщика — Александр Петухов Концепция музыкальной драматургии — Юрий Бурлака Народно-революционная драма «Пламя Парижа» была поставлена хореографом Василием Вайноненом на музыку Асафьева в 1932 году к очередной годовщине Великой французской революции. Пережив взлеты и забвение, спектакль вновь вернулся на сцену Большого театра, теперь в постановке Алексея Ратманского. Не потеряв своей страстности и темпераментности, «Пламя Парижа» приобрело новые черты, заставляя зрителя взглянуть на эпохальное событие, каким, несомненно, являлась французская революция, через призму жизни обычных людей. Алексей Ратманский частично использовал оригинальную хореографию Вайнонена, но его балет получился о другом: он не о победе пролетариата, а о судьбах людей на фоне революционной борьбы и столкновения классов. Глубоко рефлексирующий хореограф, Ратманский в своих спектаклях часто говорит о столкновении личности и общества и трагических последствиях этого столкновения. В «Пламени Парижа» Ратманского есть место революционному экстазу и любви, сражениям и потерям, вере в светлое будущее и краху всех надежд, лирическому адажио и грандиозному танцу басков, пришедшему по наследству из спектакля Вайнонена и сводящему с ума зал в любой стране мира.

Кошкин дом (2+)

Всем с детства знаком стишок — потешка:«Тили-бом, тили-бомЗагорелся кошкин дом…»А почему он загорелся, можно узнать, посмотрев наш спектакль. Он наполнен детскими стишками, песенками и загадками для маленького зрителя. И конечно же, как и во всех добрых сказках, финал будет счастливым и поучительным.   Кукольный спектакль. Вход: 250 рублей Продолжительность: 30 минут

Она вас нежно целует

Режиссер-постановщик – Тимур Насиров   Художник-постановщик – Никита Сазонов   Художник по костюмам – Елена Турчанинова     «Я живу, как каскадёр», – часто повторяла Франсуаза Саган. Кстати, фамилия Саган – это псевдоним, взятый начинающей писательницей из романа ее любимого автора Марселя Пруста. Страстная любительница азартных игр, однажды она поставила на кон в казино все свои деньги и выиграла за одну ночь 8 миллионов. И уже на следующее утро купила шикарный старинный дом, освящённый некогда присутствием в нём великой Сары Бернар. Она всегда позволяла себе роскошные покупки: дома, виллы и яхты, меха, украшения и дорогие машины, сменяющие одна другую. Саган умела красиво «прожигать жизнь», сорить деньгами, гонять на бешеной скорости на своих автомобилях, быть, вольно или невольно, в эпицентре скандалов.   В чем-то характер и образ жизни главной героини пьесы «Сиреневое платье Валентины» невероятно напоминает Франсуазу Саган. Очаровательная и легкомысленная не по годам Валентина, будучи замужем за богатым кинопродюсером, все еще представляет себя юной и до неприличия свободной. Приехав погостить в дом своей кузины Мари, Валентина увлекается очередной романтической историей любви, а может быть, и не любви… Одним словом, зрителю на протяжении спектакля придется гадать: любит – не любит, останется – не останется…   Франсуазу Саган всегда привлекал мир сцены и очевидные прелести театрального успеха - выкрикивание «браво», цветы, шампанское, поклонники. Она даже пробовала себя в качестве режиссера, но роль драматурга принесла ей гораздо больший успех. «Театр — это какое-то безумие... Пьеса — игра, которая очень быстро перестает принадлежать тебе. Она выходит из-под контроля, и ее персонажи — тоже... Движется тут все стремительно, и это — лишь игра ума...» — говорила Саган и слогала свои лиричные, веселые и в то же время по-сагановски грустные истории.   «Сиреневое платье Валентины» не самая известная, но очень хитро и неожиданно написанная пьеса. В первом действии кажется, что перед нами обычная love story, а во втором выясняется, что театр предлагает зрителю смотреть эту историю почти как «детектив», напряженно разгадывая мотивы и подтексты поступков и слов героев - рассказывает режиссер Тимур Насиров. – Концепция спектакля «Она вас нежно целует» заключается в сознательном отказе от всяких концепций. В пьесе Франсуазы Саган нас интересует только «голая» история, история как таковая. Мы рассказываем некий сюжет и предлагаем публике внимательно следить за нашими персонажами. Следовать за ними шаг за шагом, узнавать героев, формулировать свое к ним отношение, втягиваться в историю, нанизывая события, точно бусины, на одну нить. Моя режиссерская задача в этом спектакле – не выпячивать себя, а спрятаться за артистами, как бы самоустраниться. Поэтому в нашем спектакле не будет привычного набора аттракционов, трюков, гэгов, режиссерских метафор, цирково-монтажных приемов. Зато будет очень хорошая джазовая музыка. Полные юмора и абсурда отношения. Легкость, ирония и тот самый, настоящий актерский театр, в котором чтобы быть убедительными, нужно не изображать, а увлеченно, с наслаждением от начала и до конца спектакля проживать жизнь своих героев».     ♦ Премьера состоялась 26 июня 2013 года ♦ Возрастные ограничения: 16 + ♦ Продолжительность спектакля — 2 часа 15 минут  

Вечера на хуторе близ Диканьки

Режиссер — Михаил Заец Сценограф — Алексей Паненков Художник по костюмам — Ольга Трофимова Автор оранжировок — Юрий Лосинский Хореограф — Наталья Шурганова Педагог по вокалу — Анна Петрова   Известная многим еще с детства история любви кузнеца Вакулы к красавице Оксане превратится на сцене "Старого дома" в настоящий карнавал с шутками, песнями, плясками, мистикой и завораживающим украинским колоритом. Спектакль "Вечера на хуторе близ Диканьки" — это волшебная сказка для взрослых, которая подарит вам ощущение веселых рождественских праздников, когда голова кружится не только от горилки, но и от происходящих вокруг чудес. Режиссер Михаил Заец о спектакле:Меня с детства завораживала история Кузнеца Вакулы, Оксаны, Солохи и Пацюка. Я хохотал над Дьяком и замирал от атмосферы праздника и волшебства. Каждый Новый год по телевизору показывали старый фильм Александра Роу, — и вся семья, друзья, знакомые все время хохотали до слез. Я вырос, прочитал повесть Н.В. Гоголя и эта история только обогатилась. И время от времени перечитывая ее и заново погружаясь в атмосферу Рождественской ночи, мне захотелось поделиться своим видением повести с другими. Так и возникла идея поставить спектакль «Вечера на хуторе близ Диканьки». Мне кажется, что в нашей стране нет человека, который бы не видел фильма «Вечера на хуторе близ Диканьки», не читал повести Гоголя «Ночь перед Рождеством» или не знаком с одноименным новогодним мюзиклом. Тем любопытнее будет посмотреть спектакль в театре «Старый дом» - что же это мы там такого изладили? Обещаю, скучно не будет! ♦ Премьера состоялась 27 мая 2011 года ♦ Возрастные ограничения: 16 + ♦ Продолжительность спектакля — 01:45    

Денискины рассказы

В каждом школьном классе есть свои знайки и лоботрясы, задиры и тихони, а еще есть мечтатели. Таков и наш Дениска Кораблев. Для него весь мир – это большая удивительная книга. Он с интересом и удовольствием открывает для себя ее новые страницы и с удовольствием делится узнанным со всеми своими друзьями. Мы предлагаем и нашим юным зрителям подружиться с ним и услышать увлекательные, невероятные и веселые Денискины рассказы.   Постановочная группа:Режиссер - Алексей КрикливыйЛитературная композиция и инсценировка – Инна КремерСценография и костюмы – Каринэ БулгачХудожник по свету – Елена АлексееваХормейстер – Дарья ЗоринаПомощник режиссера – Екатерина ЭрленековаЗвукоинженер – Андрей ЦиунчикДействующие лица и исполнители:    Борис Сергеевич, учитель музыки - заслуженный артист России Александр Варавин, Вячеслав Кимаев    Мишка Слонов - Алексей Архипов, Руслан Вяткин    Денис Кораблев - Максим Гуралевич, Александр Липовской    Костик - Иван Басюра, Никита Сарычев    Аленка - Нина Квасова, Марина Кондратьева    Мама - Ирина Камынина, Светлана Потемкина    Папа - Владимир Алексейцев, Алексей Кучинский    Бабушка, Продавщица ситро, Классная руководительница - заслуженная артистка России Наталья Орлова, заслуженная артистка России Тамара Седельникова    Милиционер - Александр Петров    Человек в шляпе - Денис Васьков    Вожатая Люся - Ирина Демидова, Ольга Жабрицкая    Танечка Воронцова - Мария СоболеваВ спектакле заняты артисты вокальной студии театра.Дата премьеры: 30 мая 2012 года

Трое в лодке, не считая собаки

Если вы любитель узнавать о мире с комфортом, то история о кризисе мужчин среднего возраста в 24 картинах создана именно для вас. Сплав по реке Темзе от Кингстона до Оксфорда с путеводителем от джентльмена Джерома – это лучший способ узнать о духах рек и лесов, о королях и утопленницах, услышать историю Англии на новый лад. В компании трех обаятельных англичан вы приобретете прекрасное настроение и невероятно полезные знания, которые вряд ли пригодятся вам в жизни!   Постановочная группа:Автор инсценировки и режиссер – заслуженный артист России Лаврентий СорокинСценография и костюмы – Елена Турчанинова (Красноярск)Художник по свету – Елена АлексееваПомощник режиссера – Елена ТрубецкаяДействующие лица и исполнители:    Автор - Алексей Корнев    Джей - заслуженный артист России Илья Паньков    Джордж - Руслан Вяткин    Гаррис - Денис Васьков, Максим Гуралевич    Монморанси - Иван БасюраСпектакль поставлен в рамках проекта «„Глобус”. Место действия».Дата премьеры: 16 декабря 2015 года

Зелёная зон. Комедия

«Зеленая зона» - спектакль о жизни людей, в которых мы узнаем самих себя. Искренний, пронзительный, смешной спектакль о жизни, в которой есть место радости и горю, слезам и смеху.  Время действия - середина пятидесятых, место действия - барак в подмосковном поселке. Жители барака так давно живут в нем, что стали одной семьей. И вот они узнают, что скоро их переселят в новую пятиэтажку…   Ограничение по возрасту: 18 +  Роли исполняют:Толя Гущин - Андрей Яковлев    Прохор Пасечник - Александр Саринков    Паня, жена Пасечника - Ирина Денисова, Татьяна ЖуляноваВолодя, сын Пасечников - Алексей Казаков, Артём Свиряков    Максим Корнеев - Владимир Павлов    Клава Горохова, жена Корнеева - Ирина Ефимова    Борис, сын Клавы - Петр ШуликовНина Дмитриевна Носкова - Марина Александрова    Владислав Павлович, очередной сожитель Нины Дмитриевны - Константин Ярлыков    Валя Лебедева, по прозвищу Лебедина - Снежанна МордвиноваНиколай, муж Лебедевой - Владислав Шевчук    Шура Салова - Зоя Терехова    Лида, внучка Шуры - Анна Терехова, Янина Третьякова    Тёма - Павел Поляков 

ПОРОСЁНОК ЧОК

М. Туровер, Я. Мирсаков „ПОРОСЁНОК ЧОК” музыкальная сказка Режиссер-постановщик – засл. арт. РФ Ольга Гущина Художник-постановщик – Роман Ватолкин Композитор – Владимир Натанзон Задорная, веселая, игровая, музыкальная сказка о весёлом и смышлёном поросёнке по имени Чок, Зайчишке-хвастунишке и старом Ёжике. Этот спектакль расскажет о том, как дружба помогла героям сказки победить хитрого и голодного Серого Волка. Спектакль учит детей с помощью добра и бодрого расположения духа побеждать зло и любые неприятности. Спектакль для детей с 3-х лет.

Сиротливый запад

Режиссура и сценография - Сергей Федотов. На сцене театра «Старый дом» появился второй МакДонах – спектакль «Сиротливый запад» в постановке известнейшего режиссера Сергея Федотова, ставшего российским первооткрывателем ирландской гротескной поэтики. Мартин МакДонах – драматург, сценарист и кинорежиссёр, автор семи пьес и постановщик трех художественных кинофильмов – "Шестизарядник" (2004), «Залечь на дно в Брюгге» (2008) и «Семь психопатов» (2012), лауреат кинопремии "ОСКАР", театральных премий «EveningStandard» и «Тони», обладатель премий Лоуренса Оливье, британской премии BAFTA, премии Эдгара Аллана По, премии британского независимого кино и многих других. Но помимо официальных званий – за неповторимое сочетание великолепного черного юмора, блестяще выстроенного сюжета и притчевой глубины МакДонах стал обладателем громких титулов – «Настоящая сенсация Европы», «Тарантино от театра», «Главный драматург ХХI века».    Артисты «Старого дома» вместе с Сергеем Федотовым приглашают зрителей переместиться из миров «Аранской трилогии» («Калека с острова Инишмаан») в пространство «Линэнской трилогии» Мартина МакДонаха – пьесу «Сиротливый запад». Главные герои этой мрачной комедии – два брата, связанные не только взаимными обидами, ненавистью и страстью шантажировать друг друга, но и общей тайной о смерти отца. Необратимо разрушенные отношения людей, связанных кровью, спасти не под силу даже священнику Уэлшу, который в итоге переживает самое страшное, что может выпасть на долю человека с духовным саном – сомнение в собственной вере. Удивительно то, что в сознании Мартина МакДонаха ужас этой истории можно сыграть и пережить в острокомедийной форме, что на самом деле, только усилит эффект от идей, которые транслирует загадочный ирландец.      ♦ Премьера состоялась 1 октября 2015 года ♦ Возрастные ограничения: 16 + ♦ Продолжительность спектакля: 2 часа 30 минут

Чемоданное настроение

Режиссер — Анна Зиновьева Художник — Дмитрий Гребёнкин Художник по свету — Елена Алексеева Композитор — Станислав Пастухов Постановщик трюков — Владимир Платонов   "Эта история случилась на железнодорожном вокзале. Или на автовокзале? Да нет же, в аэропорту! Или просто в порту? Даже на речном вокзале она могла произойти. Одно точно —  там был зал ожидания. И в этом зале ожидания ожидали своих самолетов, или может быть, пароходов, или может быть, паровозов пассажиры. Там, в зале ожидания, ожидали своего рейса сестрица Соня и братец Лёня. Они сидели и ожидали свой рейс, ожидали маму, ожидали скорую встречу с папой, который ожидал их дома… Одного они не ожидали – того, что случилось с ними через несколько минут". Зрителей всех возрастов ожидают чудеса разноцветного мира, трюки на ходулях (беспокоиться за наших артистов не стоит — над ходульными маневрами с ними работает самый главный в Новосибирске специалист по ходулям), увлекательная игра в индейцев, авторская музыка Стаса Пастухова, много-много волшебства и секреты получения самого веселого из всех настроений — чемоданного.     Премьера состоялась 13 сентября 2009 года Возраст — 6 +

Сладкоголосая птица юности

Сладкоголосая птица юности. Перевод Е. Райковой-Мерц.Постановочная группа:Автор сценической версии – Андреас Мерц-Райков (Германия)Сценография и костюмы – Надежда Осипова (Санкт-Петербург)Художник по свету – Елена АлексееваПомощник режиссера – Екатерина ЭрленековаДействующие лица и исполнители:    Чанс Уэйн - Максим Гуралевич    Принцесса Космонополис - Светлана Галкина    Босс Финли - заслуженный артист России Евгений Важенин    Хэвенли - Мария Соболева    Том-младший - Алексей Кучинский    Тетушка Нанни - заслуженная артистка России Ирина Нахаева    Джордж Скуддер - Владимир Дербенцев    Хэтчер - Вячеслав Кимаев    Мисс Люси - Наталья Тищенко    Профессор Смит - Артур Симонян    Скотти - Андрей Вольф    Вайолет - Екатерина Боброва    Флай - Никита Зайцев    Джекки - Нияз ОспанбаевДата премьеры: 17 февраля 2017 годаСпектакль входит в возрастную категорию 16+

Финист-Ясный сокол

Что за сказка без чудес и превращений? Они обязательно будут в новом спектакле для детей «Финист-Ясный сокол»! В самую волшебную летнюю ночь – ночь на Ивана Купалу – будет страшный бой. Тёмное войско Картауса пойдёт стеной на светлое войско Финиста. Битва будет беспощадной, но отвага и честь одержат победу. Будут хороводы весёлые, песни старинные на новый лад – скучать не придётся! Но здесь наша сказка не заканчивается. Сколь ни силён Финист, а злое колдовство сильнее. А кто с ним справится, узнать хотите? Тогда, ждём вас!   Постановочная группа:Режиссер - Анна Бабанова (Омск)Сценография – Олег Головко (Санкт-Петербург)Костюмы – Светлана Матвеева (Санкт-Петербург)Художник по свету – Елена АлексееваРежиссер по пластике – Игорь Григурко (Омск)Ассистент режиссера по пластике – Елена ПетерсонХормейстер – Дарья ЗоринаПомощник режиссера – Нина ЛуневаДействующие лица и исполнители:    Ведунья - заслуженная артистка России Наталья Орлова    Финист-Ясный сокол - Алексей Кучинский    Аленушка; Лжеаленушка - Светлана Грунина, Мария Соболева    Писарь Яшка, Воин Картауса - Денис Васьков    Воевода - Юрий Буслаев    Картаус - Вячеслав Калиниченко    Кострюк - Александр Липовской    Анфиса - Нина Квасова, Вера Прунич    Агафон, брат Вани; Воин Картауса - Иван Басюра    Мамка Вани - Евгения Краснова    Ванюшка - артист вокальной студии Ян Вайс    Старушка-веселушка - заслуженная артистка России Галина Яськова    Банщик - артист студии пластики Денис Звыков    Вавило, Воин Картауса - Александр Петров    Немой, Воин Картауса - Константин Симонов    Васька-дружинник, Воин Картауса - Алексей Архипов    Раненый дружинник, Воин Картауса - Владимир Алексейцев    Дружинник, Воин Картауса - артист студии пластики Даниил Гусев, артист студии пластики Денис Звыков, артист студии пластики Семён Литовченко    Чудище - Игорь Бондарев, артист студии пластики Семён Литовченко    Девушки - артистки студии пластики, Екатерина Боброва, Светлана Грунина, Ольга Жабрицкая, Мария Соболева    Агафон - Максим ГуралевичВ спектакле заняты артисты вокальной студии и студии пластики театра.Дата премьеры: 21 ноября 2012 года

Унтиловск

В красивую Раису были влюблены все, а выбрала она идеального – Виктора Буслова. Как было не выбрать его, сильного, мудрого, страстного, готового ради жены на все. Но в супружескую жизнь вмешался  Унтиловск – занесенный снегом город, куда раздавленного Виктора сослала слабеющая Империя. И Раиса сбежала с новым идеалом, прочь от мужа и унтиловщины. А спустя шесть унтиловских лет вернулась, и теперь сводит с ума только-только окрепшего Буслова и… всех мужчин в городе. Ведь любовь – единственное чувство, еще не вымерзшее среди снегов Унтиловска и его жителей: таких разных, трогательных, смешных и нелепых.  «Унтиловск» - один из шедевров российской драматургии 20 века, впервые поставленный во МХАТе самим Станиславским.  Абсолютно соответствующая духу НГДТ «история про человеков», написанная сочным, живым и очень смешным языком. «Унтиловщина» способна рассмешить до слез и до слез же растрогать, а характеры его жителей, от глыбы Буслова до засидевшихся в девичестве двух Агний, созданы артистами НГДТ со всей любовью к русскому языку, хорошему театру и его зрителю. Награды: "Лучшая режиссура  на малой сцене", фестиваль-конкурс "Парадиз", Новосибрск 2013 г. "Лучшая мужская роль второго плана", Андрей Яковлев за роль Червакова, фестиваль-конкурс "Парадиз", Новосибрск 2013 г. "Лучший спектакль в драматических театрах" Всероссийского фестиваля "Волжские театральные сезоны",  Самара 2014 г. "Гран-При" Всероссийского фестиваля "Волжские театральные сезоны",  Самара 2014 г. Специальные награды жюри Андрей Яковлев (за роль Червакова) и Екатерина Жирова (за роль Васки) "Лучший спектакль малой формы"  Межрегионального фестиваля "Новосибирский транзит" 2014.   Ограничение по возрасту: 18 +

Красная Шапочка

Кажется, в мире нет ребенка, который не знал бы сказку о Красной Шапочке, послушной девочке, которая, весело напевая, идет через лес в гости к бабушке, а попадает в лапы кровожадного волка. Этой историей невозможно удивить современного ребенка и тем более взрослого. А что, если Красная Шапочка окажется не такой уж послушной? А Волк не таким уж кровожадным, а весьма обаятельным и стильным? Что, если больная Бабушка бодро делает зарядку и стреляет из ружья, а трусливый Заяц носит боксерские перчатки? Именно в такой детский блокбастер превратилась сказка Евгения Шварца в постановке режиссера Павла Южакова, с яркими спецэффектами, неожиданными костюмами и настоящей интригой! И, как оказалось, история Красной Шапочки способна увлекать и заставлять смеяться не только детей, но и их родителей. Ограничение по возрасту: 3 +

Серебряное копытце

„Серебряное копытце”. По мотивам сказа Павла Бажова.Приютил дед Кокованя сиротку Дарёнку да кошку Мурёнку.Рассказал сказку про чудесного Козлика, у которого правое копытце серебряное и он этим копытцем камушки драгоценные выбивает.Вот и ищут они этого Козлика… Появляется Серебряное Копытце, показывает настоящее чудо и, наградив самоцветами Дарёнку да Кокованю, исчезает вместе с кошкой Мурёнкой, которая и помогла этому Козлику появиться. А является он тому, у кого душа богата, да сердце открыто, кто к ближнему ласков да внимателен! Это трогательная, красивая, мудрая сказка тронет сердце каждого ребёнка и взрослого. Разыграют да расскажут сказку актёры и куклы, сохранив всю прелесть авторского языка.А ещё в спектакле так и засияют камни драгоценные и всё светом волшебным наполнится! Милости просим к нам, люди добрые! Режиссер-постановщик – засл. арт. РФ Гущина О.Художник-постановщик – Шарахова У.Художник-бутафор – Павлова Т.Композитор – Натанзон В.Возраст: 3+Начало: 11:30, 13:00Стоимость: 150 рублейТелефон для справок: 343 74 21

«Приключения на лесной полянке»

Приключения на лесной полянке, музыкальная сказка Режиссер-постановщик - засл. арт. РФ Ольга Гущина Художник-постановщик - Роман Ватолкин Композитор - Владимир Натанзон Это веселый, добрый, музыкальный, полный озорства, юмора и всяких неожиданностей спектакль. Дети примут в спектакле непосредственное участие. Они станут главными героями удивительных историй, происходящих на лесной полянке. Ребята с удовольствием будут помогать пасти Гусенка Дорофея, выручать его из лап хитрой Лисы, учить маленького Котёнка мяукать, петь хором песни. Спектакль в одном действии. Рекомендован для детей с 3-х лет.

Конкурсы
ИТОГИ! Викторина «Деньги или позор»! Участвуй и выигрывай приз от телеканала ТНТ4
ИТОГИ! Викторина «Деньги или позор»! Участвуй и выигрывай приз от телеканала ТНТ4
Телеканал ТНТ4 объявляет старт викторины, приуроченной к премьерному выпуску нового сезона самого жесткого комедийного шоу «Деньги или позор».
На форуме
20.01.18 12:58 artyem
Куда сходить в Новосибирске?
Сообщений в теме: 128
14.02.17 13:09 alphazon
Боулинг Белово
Сообщений в теме: 0
01.09.16 17:32 Corei3AVX
Почему вы не ходите на вечеринки?
Сообщений в теме: 6
Редакция: (383) 347-86-84

Техподдержка: (383) 347-22-44
help.sibnet.ru
Размещение рекламы:
тел: (383) 347-06-78, 347-10-50

Правила использования материалов